به گزارش روزیاتو، او در جوانی یکی از حرفه‌های رشته بولینگ و عضو باشگاه بولینگ پرسپولیس بود و جالب است بدانید که موفق به کسب مقام قهرمانی در این رشته هم شد. او علاوه بر بولینگ به دو، پیاده‌روی و دوچرخه سواری هم علاقه‌مند است.

همسر اول سعید راد

سعید راد در دوران جوانی ازدواج کرد و حاصل این ازدواج یک دختر به نام نگاه و یک پسر به نام سام شد. در حال حاضر فرزندان او ساکن کانادا هستند. سعید راد و همسرش بعد از مدتی از هم جدا شدند. دختر سعید راد دندانپزشک و پسرش سام هم وکیل است. نوه‌های دختری او آریا و آدام همتی هستند که آدام عضو تیم جوانان پرسپولیس است و در زمان مربیگری برانکوو در رده بزرگسال توانست در چند بازی حضور پیدا کند. در مورد نام و وضعیت همسر اول سعید راد اطلاعاتی منتشر نشده است.

همسر فعلی سعید راد کیست

سعید راد بعد از جدایی از همسر اول و دومش در حال حاضر مجرد است.

فرزندان سعید راد و نوش آفرین

سعید راد بعد از جدایی از همسر اولش در سال ۱۳۵۴ و در ۲۸ سالگی برای بار دوم با همکار زن خود نوش آفرین که یکی از بازیگران و خواننده‌های مطرح آن زمان بود ازدواج کرد. اما زندگی نوش آفرین و سعید راد هم بعد از ۱۷ سال به جدایی ختم شد و نوش آفرین بعد از جدایی ایران را به مقصد هندوستان ترک کرد. در مورد فرزندان سعید راد و نوش آفرین اطلاعاتی در دسترس نیست.

شروع فعالیت هنری سعید راد

سعید راد از سال ۱۳۴۷ فعالیت هنری اش را آغاز کرد. او به واسطه دوستی با امیر نادری عکاس فیلم فاتحین صحرا در سال ۱۳۵۰ توانست با بازی در این فیلم اولین تجربه بازیگری اش را بدون هیچ پیش زمینه قبلی بدست بیاورد؛ و چشمان آبی و اندام مناسبش در کنار بازی‌های درخشان باعث ماندگاری او در خاطره‌ها شد. او پیش از انقلاب ۵۷ در ده‌ها فیلم بازی کرد. او در سال ۱۳۶۰، بعد از وقفه طولانی فیلم سینمایی مرز به کارگردانی جمشید حیدری در کنار مرحوم داوود رشیدی به هنرنمایی پرداخت.

اما اوج شهرت آقای بازیگر مربوط به فیلم عقاب‌ها به کارگردانی ساموئل خاچیکیان در سال ۱۳۶۳ است. اما بنا بر دلایلی نامعلوم سعید راد بعد از فیلم عقاب‌ها ممنوع التصویر شد و بعد از تلاش‌های زیاد برای رفع این ممنوعیت که موفقیت آمیز نبود مجبور شد ایران را ترک کند. اما بعد از سال‌ها دوری از ایران در سال ۱۳۷۸ به وطن بازگشت و بعد از سال‌ها دوری از سینما، در فیلم دوئل به کارگردانی احمدرضا درویش حضور پیدا کرد. او در این سال‌ها در سریال‌های در چشم باد، ترور خاموش، گیلدخت، فیلم سینمایی هم حضور موفقی داشته است.

سعید راد: هرگز عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود

با توجه به فوت این بازیگر مصاحبه‌ای از او را انتخاب کرده‌ایم. که پربازدید شده است. بازیگر فیلم سینمایی «دوئل» به ایرنا در گفتگویی عنوان داشت: دوران دفاع‌مقدس دورانی بود که بهترین مردمان برای دفاع از مرز‌های وطن جان خود را فدا کردند و مثل گل پرپر شدند. من به عنوان یکی ایرانی که هیچوقت عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود، هرگونه اقدام باکیفیت برای تکریم این افراد را ضروری می‌دانم.

او اظهار داشت: برای ساخت فیلم‌هایی در ژانر دفاع مقدس باید حساسیت بیشتری داشت و آثار باکیفیتی در این حوزه خلق کرد، مثل فیلم سینمایی دوئل که در زمان خود یکی از آثاری بود که با بالاترین استاندارد‌های ممکن سینمای ایران ساخته شد.

وی افزود: هنگامی که احمدرضا درویش سناریوی این فیلم را به من داد، بسیار تعجب کردم که این فیلم حجیم قرار است در ایران ساخته شود چراکه اساساً ساخت فیلم با این کیفیت علاوه بر ایده‌پردازی دقیق و خلاقیت بالا، به توان فنی بالایی در همه عوامل نیاز دارد و تنها در صورتی به موفقیت می‌رسد که همه عوامل به معنای خاص کلمه، حرفه‌ای و خودباور باشند.

راد با اشاره به نقش خود در این فیلم، افزود: اسکندر شخصیتی متفاوت و چند بُعدی داشت که همین موضوع سبب جذابیت بالای این نقش می‌شد.

بازیگر سریال دل با تاکید بر ضرورت تولید آثار باکیفیت در حوزه دفاع‌مقدس، ادامه داد: من در چند اثر سینمایی با موضوع دفاع‌مقدس مانند مرز، عبور از میدان مین، عقاب‌ها، دوئل، چ و برزخی‌ها بازی داشته‌ام، اما می‌توان به جرأت گفت فیلم سینمایی دوئل به معنای واقعی یکی از اصولی‌ترین و محکم‌ترین آثار حوزه دفاع‌مقدس بود.

وی تاکید کرد: در بزرگترین و پیشرفته‌ترین کشور‌های دنیا که صاحب صنعت سینما هستند، همچنان آثاری با موضوع جنگ ساخته می‌شود. در هالیوود تعداد آثار ساخته شده با موضوع جنگ جهانی دوم بسیار زیاد است و این در حالیست که سال‌های زیادی از آن دوران گذشته است، اما در ایران هر سال تعداد فیلم‌های سینمایی تولیدشده با موضوع جنگ‌تحمیلی کمتر می‌شود.

بازیگر مجموعه در چشم باد تاکید کرد: دوران دفاع‌مقدس گنجینه‌ای بزرگ برای کشور در همه ابعاد و مملو از سوژه‌های ناب و کمیاب است که می‌توان ده‌ها و صد‌ها فیلم سینمایی با محوریت آن‌ها تولید کرد، اما فیلم دفاع‌مقدس باید با استانداردی ساخته شود که بتوان آن را در عرصه‌های جهانی و بین‌المللی به عنوان یک فیلم ارزشی و با شخصیت ایرانی نمایش داد.

راد اضافه کرد: در سال‌های گذشته سینماگران بسیار خوبی داشته‌ایم که به موفقیت‌های خوبی نیز در عرصه‌های بین‌المللی و جشنواره‌های جهانی رسیده‌اند، اما سینما که فقط ساخت آثار اجتماعی و آپارتمانی با موضوعات کلیشه‌ای نیست. حوزه دفاع‌مقدس باید به حدی جدی گرفته شود که سینمای کشور را تغذیه و سینمای ایران را به همه دنیا معرفی کند.

هنرمند نباید قبل از فوت، تمام شود

بازیگر فیلم چ تأکید کرد: در سینمای ایران بزرگانی مانند بهرام بیضایی و ناصر تقوایی حضور دارند که نه‌تن‌ها سرمایه بلکه شناسنامه فیلم ایرانی هستند. این افراد نوابغ فرهنگی و هنری ما هستند، اما امروزه حتی از آنان یادی هم نمی‌شود. نباید روند به گونه‌ای باشد که هنرمندان کشور، قبل از فوت، تمام شوند.

به عنوان یک ایرانی، هرگز عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود

راد با اشاره به اهمیت برگزاری جشنواره فیلم مقاومت، خاطرنشان کرد: دوران دفاع‌مقدس، دورانی بود که بهترین مردمان برای دفاع از مرز‌های وطن، جان خود را فدا کردند و مثل گل پرپر شدند. من به عنوان یکی ایرانی که هیچوقت عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود، هر گونه اقدام باکیفیت برای تکریم این افراد را ضروری می‌دانم.

بازیگر نام‌آشنای آثار دفاع‌مقدس تاکید کرد: تکریم از جانبازانی که در دوران دفاع‌مقدس جان خود را برای حفظ نام ایران به خطر انداختند و الان مهجور و بی‌ادعا در خانه‌هایشان نشسته‌اند، یکی از وظایف همگانی است که جشنواره فیلم مقاومت باید آن را انجام دهد.

وی خاطرنشان کرد: جشنواره مقاومت می‌تواند تا حد بسیاری از تولید آثار خوب دفاع‌مقدس حمایت کند.

شروع فعالیت هنری سعید راد

سعید راد از سال ۱۳۴۷ فعالیت هنری اش را آغاز کرد. او به واسطه دوستی با امیر نادری عکاس فیلم فاتحین صحرا در سال ۱۳۵۰ توانست با بازی در این فیلم اولین تجربه بازیگری اش را بدون هیچ پیش زمینه قبلی بدست بیاورد؛ و چشمان آبی و اندام مناسبش در کنار بازی‌های درخشان باعث ماندگاری او در خاطره‌ها شد. او پیش از انقلاب ۵۷ در ده‌ها فیلم بازی کرد. او در سال ۱۳۶۰، بعد از وقفه طولانی فیلم سینمایی مرز به کارگردانی جمشید حیدری در کنار مرحوم داوود رشیدی به هنرنمایی پرداخت.

اما اوج شهرت آقای بازیگر مربوط به فیلم عقاب‌ها به کارگردانی ساموئل خاچیکیان در سال ۱۳۶۳ است. اما بنا بر دلایلی نامعلوم سعید راد بعد از فیلم عقاب‌ها ممنوع التصویر شد و بعد از تلاش‌های زیاد برای رفع این ممنوعیت که موفقیت آمیز نبود مجبور شد ایران را ترک کند. اما بعد از سال‌ها دوری از ایران در سال ۱۳۷۸ به وطن بازگشت و بعد از سال‌ها دوری از سینما، در فیلم دوئل به کارگردانی احمدرضا درویش حضور پیدا کرد. او در این سال‌ها در سریال‌های در چشم باد، ترور خاموش، گیلدخت، فیلم سینمایی هم حضور موفقی داشته است.

سعید راد: هرگز عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود

با توجه به فوت این بازیگر مصاحبه‌ای از او را انتخاب کرده‌ایم. که پربازدید شده است. بازیگر فیلم سینمایی «دوئل» به ایرنا در گفتگویی عنوان داشت: دوران دفاع‌مقدس دورانی بود که بهترین مردمان برای دفاع از مرز‌های وطن جان خود را فدا کردند و مثل گل پرپر شدند. من به عنوان یکی ایرانی که هیچوقت عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود، هرگونه اقدام باکیفیت برای تکریم این افراد را ضروری می‌دانم.

او اظهار داشت: برای ساخت فیلم‌هایی در ژانر دفاع مقدس باید حساسیت بیشتری داشت و آثار باکیفیتی در این حوزه خلق کرد، مثل فیلم سینمایی دوئل که در زمان خود یکی از آثاری بود که با بالاترین استاندارد‌های ممکن سینمای ایران ساخته شد.

وی افزود: هنگامی که احمدرضا درویش سناریوی این فیلم را به من داد، بسیار تعجب کردم که این فیلم حجیم قرار است در ایران ساخته شود چراکه اساساً ساخت فیلم با این کیفیت علاوه بر ایده‌پردازی دقیق و خلاقیت بالا، به توان فنی بالایی در همه عوامل نیاز دارد و تنها در صورتی به موفقیت می‌رسد که همه عوامل به معنای خاص کلمه، حرفه‌ای و خودباور باشند.

راد با اشاره به نقش خود در این فیلم، افزود: اسکندر شخصیتی متفاوت و چند بُعدی داشت که همین موضوع سبب جذابیت بالای این نقش می‌شد.

بازیگر سریال دل با تاکید بر ضرورت تولید آثار باکیفیت در حوزه دفاع‌مقدس، ادامه داد: من در چند اثر سینمایی با موضوع دفاع‌مقدس مانند مرز، عبور از میدان مین، عقاب‌ها، دوئل، چ و برزخی‌ها بازی داشته‌ام، اما می‌توان به جرأت گفت فیلم سینمایی دوئل به معنای واقعی یکی از اصولی‌ترین و محکم‌ترین آثار حوزه دفاع‌مقدس بود.

وی تاکید کرد: در بزرگترین و پیشرفته‌ترین کشور‌های دنیا که صاحب صنعت سینما هستند، همچنان آثاری با موضوع جنگ ساخته می‌شود. در هالیوود تعداد آثار ساخته شده با موضوع جنگ جهانی دوم بسیار زیاد است و این در حالیست که سال‌های زیادی از آن دوران گذشته است، اما در ایران هر سال تعداد فیلم‌های سینمایی تولیدشده با موضوع جنگ‌تحمیلی کمتر می‌شود.

بازیگر مجموعه در چشم باد تاکید کرد: دوران دفاع‌مقدس گنجینه‌ای بزرگ برای کشور در همه ابعاد و مملو از سوژه‌های ناب و کمیاب است که می‌توان ده‌ها و صد‌ها فیلم سینمایی با محوریت آن‌ها تولید کرد، اما فیلم دفاع‌مقدس باید با استانداردی ساخته شود که بتوان آن را در عرصه‌های جهانی و بین‌المللی به عنوان یک فیلم ارزشی و با شخصیت ایرانی نمایش داد.

راد اضافه کرد: در سال‌های گذشته سینماگران بسیار خوبی داشته‌ایم که به موفقیت‌های خوبی نیز در عرصه‌های بین‌المللی و جشنواره‌های جهانی رسیده‌اند، اما سینما که فقط ساخت آثار اجتماعی و آپارتمانی با موضوعات کلیشه‌ای نیست. حوزه دفاع‌مقدس باید به حدی جدی گرفته شود که سینمای کشور را تغذیه و سینمای ایران را به همه دنیا معرفی کند.

هنرمند نباید قبل از فوت، تمام شود

بازیگر فیلم چ تأکید کرد: در سینمای ایران بزرگانی مانند بهرام بیضایی و ناصر تقوایی حضور دارند که نه‌تن‌ها سرمایه بلکه شناسنامه فیلم ایرانی هستند. این افراد نوابغ فرهنگی و هنری ما هستند، اما امروزه حتی از آنان یادی هم نمی‌شود. نباید روند به گونه‌ای باشد که هنرمندان کشور، قبل از فوت، تمام شوند.

به عنوان یک ایرانی، هرگز عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود

راد با اشاره به اهمیت برگزاری جشنواره فیلم مقاومت، خاطرنشان کرد: دوران دفاع‌مقدس، دورانی بود که بهترین مردمان برای دفاع از مرز‌های وطن، جان خود را فدا کردند و مثل گل پرپر شدند. من به عنوان یکی ایرانی که هیچوقت عرق ایرانی‌ام تمام نمی‌شود، هر گونه اقدام باکیفیت برای تکریم این افراد را ضروری می‌دانم.

بازیگر نام‌آشنای آثار دفاع‌مقدس تاکید کرد: تکریم از جانبازانی که در دوران دفاع‌مقدس جان خود را برای حفظ نام ایران به خطر انداختند و الان مهجور و بی‌ادعا در خانه‌هایشان نشسته‌اند، یکی از وظایف همگانی است که جشنواره فیلم مقاومت باید آن را انجام دهد.

وی خاطرنشان کرد: جشنواره مقاومت می‌تواند تا حد بسیاری از تولید آثار خوب دفاع‌مقدس حمایت کند.

کارنامه کاری

‍ تاریخ بیهقی و شاهنامه

همچنین یاحقی و سیدی در این کتاب درباره تاریخ بیهقی و شاهنامه فردوسی آورده‌اند:  بی‌تردید مهمترین و شاخص‌ترین اثر ابوالفضل بیهقی تاریخ گرانسنگ مسعودی معروف به تاریخ بیهقی است که در قلمرو نثر فارسی در زمره دو سه اثر شاخص و طراز اول قرار می‌گیرد. 

از میان آثار ادبی فارسی به سادگی نمی‎‌توان یکی را برگزید و با تاریخ بیهقی سنجید. امّا شاهنامه فردوسی، به دلایلی، با این کتاب قابل مقایسه است. 

گذشته از مشابهت‌های آشکار میان زمان، زندگانی و شخصیّت صاحبان آن دو، برخی همانندی‌های دیگر محتوا و چگونگی پیدایش آن دو اثر را به هم نزدیک می‎‌کند، به خصوص دغدغه‎‌های هر دو در انعکاس اوضاع نامساعد سیاسی ـ فرهنگی و چشم‎‌انداز نگران‎‌کننده‌‎ای که ایران با آن مواجه بوده است، بسیار شبیه یکدیگر است و حدس عنایت ویژه بیهقی به اثر سترگ فردوسی را تقویت می‎‌کند.

هر دو پیش از شروع به تألیف درصدد گردآوری اطّلاعات و فراهم آوردن مقدّمات کار خویش بوده‌‎اند. قضا را هر دو در سنّ ۶۵ سالگی سلطان وقت را مخاطب ساخته و از او برای تثبیت اثر خویش چشم یاری داشته‌‎اند و هر دو در حدود ۸۵ سال زیستند و در عمری چنان کرامند تنها یک اثر خلق کردند و تا واپسین لحظه‎‌های حیات به تکمیل آن مشغول بودند. 

گذشته از این، غرض اصلی پدیدآورندگان این دو اثر روایت اوج و حضیض دوره‌‎ای از تاریخ باشکوه ایران بوده است، با این تفاوت که یکی تاریخ گذشته را برگزیده و به زمان حال پیوند داده است و دیگری روزگار نزدیک به خود را مبنای کار ساخته و حسرت‌های گذشته را در آینه آن دیده است. همین ویژگی تاریخ بیهقی را آینه گویایی از مسائل گوناگون دربار غزنه و جامعه عصر پنجم قمری ایران معرّفی می‌‎کند. 

«استن لی مارتین لیبر» در سال  1922 در خانواده‌ای اهل رومانی که به نیویورک مهاجرت کرده بودند به دنیا آمد. او در نوجوانی به نوشتن متن آگهی تسلیت و آگهی‌ تبلیعاتی می‌پرداخت و از این طریق درآمد کسب می‌کرد. بعد از فارغ‌التحصیلی از دبیرستان هم به استخدام شرکت «تایملی» - که بعدها به مارول تغییر نام داد- درآمد و شروع به داستان‌نویسی کرد. 

شهرت استن لی

او داستان‌های خود را با نام مستعار «استن لی» منتشر می‌کرد و بعدها این نام به قدری مشهور شد که او نامش را از «استنلی مارتین لیبر» به «استن لی» تغییر داد. لی در طول شش دهه فعالیتش در مارول علاوه بر نویسندگی، عناوین کارگردانی هنری، سردبیری ارشد، ریاست هیئت‌مدیره و تهیه‌کنندگی آثار سینمایی را هم به عهده گرفت. او برای رسیدن به موفقیت راه دشواری را طی کرد و با ناکامی‌هایی هم مواجه شد اما توانست در کنار مدیران و نویسندگان خلاق دیگری مثل «لی اکسل آلونسو»، «لری لیبل»، «دن باکلی»، «جک کربی» و «استیو دیتکو» بسیاری از محبوب‌ترین ابرقهرمانان دنیای فانتزی همچون اسپایدرمن، هالک، آنت من، چهار شگفت‌انگیز، آیرون‌من و... را خلق و مارول را به بزرگ‌ترین و مشهورترین تولیدکننده آثار فانتزی و ابرقهرمانی تبدیل کند. 

استن لی و سینما

استن لی در دهه 1970 میلادی تصمیم گرفت بین سینما و داستان‌های مصور ارتباط و پیوندی ایجاد کند از این رو در 1980 به لس‌آنجلس مهاجرت کرد و برای رسیدن به اهداف و تحقق بخشیدن به رویاهایش تلاش‌های زیادی انجام داد. مارول سرانجام توانست با  تلاش‌های استن لی پا را از کتاب‌های داستان مصور فراتر بگذارد و وارد دنیای سینما، سریال، انیمیشن و بازی شود. مارول در طول دو دهه با کمپانی رقیبش که با سوپرمن و بتمن بازار را از آن خود کرده بود به رقابت جدی پرداخت. بسیاری از فیلم‌های سینمایی، سریال‌ها، انیمیشن‌ها، بازی‌های ویدئویی و اسباب‌بازی‌ها در دنیای سرگرمی رونق امروزه‌ی خود را مدیون شخصیت‌هایی هستند که استن لی آنها خلق کرده است. 

استن لی در بسیاری از فیلم‌های مارول در صحنه‌هایی کوتاه حضوری افتخاری داشت و بعید است که مارول بتواند در آینده جای خالی صحنه‌های حضور او را به راحتی پر کند. 

درگذشت استن لی

استن لی 12 نوامبر سال 2018 در سن 95 سالگی درگذشت. شخصیت‌های دنیای ابرقهرمانان که با نبوغ شگفت‌انگیز او خلق شده بر ادبیات و سینمای فانتزی تأثیر زیادی داشته است. استن لی امروز میان ما نیست اما یاد و نامش همواره همراه با ابرقهرمانانش در یادها باقی خواهد ماند

اسپایدرمن (Spider-Man)

سال خلق: 1962

«استن لی» مرد عنکبوتی را نوشت و «استیو دیتکو» آن را مصور کرد. اسپایدر من به گفته کارشناسان یکی از مشهورترین شخصیت‌های تخیلی است. استن لی هنگام طرح اولیه ایده اسپایدر من با استقبال چندانی از سوی مدیران مارول مواجه نشد اما امیدش را از دست نداد و با تلاش زیاد درنهایت اسپایدرمن را منتشر و آن را به موفق‌ترین اثر شرکت مارول تبدیل کرد.

مرد آهنی (Iron Man)

سال خلق: 1963

استن لی مرد آهنی را متولد و «لری لیبل» آن را تکمیل کرد. در این فیلم گروهکی تونی استارک میلیاردر را گروگان می‌گیرد و از او می‌خواهند که در برابر آزاد شدن برایشان سلاح کشتار دسته جمعی بسازد اما تونی به جای این کار برای خودش زرهی قدرتمند می‌سازد و از اسارت آنها می‌گریزد. تونی بعدها هم با استفاده از این زره از انسان‌های بی‌گناه محافظت و شروع به مبارزه با جرم و جنایت می‌کند. 

هالک (Hulk)

سال خلق: 1962

هالک اولین بار در کتاب «هالک شگفت‌انگیز» توسط استن لی و جک کربی خلق شد. هالک یک هیولای جهش‌یافته، غول‌پیکر، سبز‌رنگ و انسان‌نماست که زور زیادی دارد و نمی‌تواند خشم‌اش را کنترل کند. هالک بعضی مواقع وحشی و تهاجمی، گاهی مواقع باهوش و گاهی هم دارای قدرت برنامه‌ریزی به تصویر کشیده شده است. استن لی گفته از داستان‌های «دکتر جیکل و مستر هاید» و «هیولای فرانکنشتاین» برای خلق هالک الهام گرفته است. 

مردان ایکس

سال خلق: 1963

مردان ایکس هم توسط استن لی و جک کربی به‌طور مشترک خلق شده است. در دنیای خیالی مردان ایکس، عده‌ای از انسان‌ها که در اثر جهش ژنتیکی از توانایی‌های خارق‌العاده و ویژه‌ای برخوردارند وجود دارند. بعضی از آنها توانایی‌هایشان را از انسان‌ها پنهان می‌کنند، عده‌ای با توانایی‌های خارق‌العاده‌ی خود به انسان‌ها کمک می‌کنند و عده‌ای دیگر از توانایی‌هایشان سوءاستفاده می‌کنند. 

چهار شگفت انگیز (The Fantastic Four)

سال خلق: 1961

این اثر هم توسط لی و کربی خلق شده و جزو قدیم‌ترین ابرقدرت‌های خلق شده مارول و محبوب‌ترین اثر خلق‌شده دوران خود محسوب می‌شود و تأثیر زیادی بر شکل‌گیری سایر ابرقهرمان‌های خلق شده توسط مارول داشته است. 
چهار شگفت‌انگیز چهار دوست قدیمی هستند که طی یک مأموریت فضایی در معرض پرتوهای آسمانی قرار می‌گیرند و قدرت‌های ماورایی کسب می‌کنند. 

منبع :سایت Marvel